Edição #208

“Hoje poucos colocam um disco debaixo do braço para ouvir na casa do amigo, trocar umas ideias, beber umas… Mais fácil mandar um link e receber aquele dedão azul de positivo.”

O autor desta frase é Walcir Chalas, proprietário da Woodstock Discos que há trinta anos comandava o programa Comando Metal na rádio 89 FM (SP) e responsável por colocar no mercado nacional algumas das obras mais importantes do Heavy Metal lançadas na segunda metade da década de 80. Essa época em que se colocava discos embaixo do braço para ouvir na casa do amigo, aquele mesmo que já estava com a fita cassete na mão para gravar. Ainda que houvesse uma espécie de “medo subconsciente” das mensagens subliminares que apareciam quando se girava a agulha do toca-discos ao contrário (até Xuxa ficou “famosa” por isso!), aqueles eram tempos em que letras realmente evocavam e exaltavam o satanismo (Venom, King Diamond no Mercyful Fate…), outras que exageravam no deboche (Poison, Vinnie Vincent Invasion, Lizzy Borden…) ou ainda que apostavam forte na sexualidade (Wendy O. Williams). Vivíamos a era dos excessos!

O PMRC e a censura

Capas e títulos de discos e músicas, letras e temática, escândalos e processos injustos, visual e fotos, performances ao vivo e em videoclipes. Todos estes fatores contribuíram para definir os “valores da família americana”, tendo à frente Tipper Gore, a esposa do senador e depois vice-presidente Al Gore. Ela liderava as “dondocas” do comitê PMRC (Parents Music Resource Center) em audiências no Congresso dos Estados Unidos…

Especial 1986 – 1

Accept

Alice Cooper

Alta Tensão

Astaroth

Azul Limão

Bad Company

Black ‘n Blue

Black Sabbath

Bon jovi

Candlemass

Centurias

Chariot

Especial 1986 – 2

Chastain

Cinderella

Crimson Glory

Dark Angel

David Lee Roth

Destruction

Dorsal Atlântica

Emerson, Lake & Palmer

Europe

Exciter

Exumer

Fates Warning

Especial 1986 – 3

Flotsam And Jetsam

Golpe de Estado

Grave Digger

Great White

Guns n’ Roses

Hirax

Inox

Iron Angel

Iron maiden

Joe Satriani

Especial 1986 – 4

Journey

Judas Priest

Keel

King Diamond

King Kobra

Kreator

Krokus

Lizzy Borden

Loudness

M.A.R.S.

Megadeth

Metal Church

Especial 1986 – 5

Metallica

Motörhead

Nuclear Assault

Onslaught

Ozzy Osbourne

Piledriver

Poison

Possessed

Queen

Queensrÿche

Quiet Riot

Racer X

Ramones

Ratos de Porão

Especial 1986 – 6

Ratt

Raven

Rolling Stones

Sacrifice

Savatage

Saxon

Sepultura

Slayer

Sodom

Stormwitch

Stryper

Survivor

Tankard

Taurus

Especial 1986 – 7

Tesla

Triumph

Van Halen

Vinnie Moore

Vinnie Vincent Invasion

Voivod

Vulcano

W.A.S.P.

Warfare Noise I

Warlock

Waysted

Yngwie J. Malmstreen

Até sua avó sabe – pode perguntar pra ela! – que o Rock e o Metal no Brasil tomaram impulso a partir de 1985, com a realização do primeiro “Rock In Rio”. Mas um fenômeno que nada teve a ver com música fez com que o ano seguinte fosse um dos mais prolíficos nessa área. Acontece que em fevereiro de 1986 foi decretado o Plano Cruzado, obra da equipe econômica do presidente da época, José Sarney, e, a despeito de haver erros crassos nele e de ter feito água em poucos meses, num primeiro momento todo mundo se viu com dinheiro no bolso. Então, era hora de gravar, lançar discos, promover shows e fazer o marketing das bandas, já que as pessoas tinham dinheiro para consumir isso.

Isso explica a quantidade de discos de bandas brasileiras de Rock pesado que foi lançada na época…

A ascensão fez com que o Heavy Rock ficasse pequeno apenas para as rádios, revistas e TVs – leia-se MTV, lembrando que em 1986 o programa de Metal era o Metal Mania, apresentado por Dee Snider e que deu origem ao saudoso Headbangers Ball! Qual seria o próximo passo, então? Tomar de assalto a sétima arte. Não faltam exemplos do som pesado atuando como protagonista nas telas de cinema até hoje e a primeira metade da década de 80 teve “Heavy Metal – Universo Em Fantasia” (1981) como aperitivo. O filme é uma animação com músicas de Black Sabbath, Grand Funk Railroad, Journey, Sammy Hagar e outros. Já em 1984 foi lançado “This Is Spinal Tap”, sátira com as agruras do fictício grupo Spinal Tap.

O ponto de retomada veio com o AC/ DC assumindo a trilha sonora de “Maximum Overdrive” (no Brasil, “Comboio Do Terror”), filme escrito e dirigido por Stephen King (o escritor de várias obras importantes na literatura de suspense e horror é fã de música pesada). A banda dos irmãos Young assinou o trabalho com Who Made Who, cujo álbum posterior de mesmo nome conta com três canções inéditas (a faixa título e as instrumentais D.T. e Chase The Ace) ao lado de alguns clássicos. O disco vendeu cinco milhões de cópias apenas nos EUA.

O grupo norte-americano Anthrax foi um dos responsáveis pelo surgimento do Thrash Metal da mesma forma que Metallica, Slayer, Megadeth, Exodus e tantos outros nomes não só dos Estados Unidos, mas também da Europa. Com a entrada do vocalista Joey Belladonna e do baixista Frank Bello, o grupo lançou seu segundo álbum, Spreading The Disease, e foi então que se iniciou, de forma mais estável, uma carreira que já passa dos trinta anos. Muitos altos e baixos fazem parte da vida destes nova-iorquinos na estrada, mas neste momento tudo está conspirando a favor. Hoje, com a formação que gravou os grandes álbuns dos anos 80, exceto pela ausência de Dan Spitz, o Anthrax lançou dois álbuns impactantes, Worship Music e For All Kings, e vive um momento de euforia. Conversamos com a lenda do Heavy Metal mundial Scott Ian, a face do Anthrax, na passagem por São Paulo, quando a banda abriu a turnê do Iron Maiden…

Com quase quarenta anos de estrada, o Anvil parece não ter outra preocupação senão manter-se fiel ao que construiu ao longo da carreira. A última década tem se mostrado a melhor em toda a história do grupo canadense. Parte disso se deve ao fato de eles apenas se preocuparem em ser tão honestos com sua música quanto Steve “Lips” Kudlow (vocal e guitarra) foi em suas francas respostas nesta entrevista para a ROADIE CREW. Atualmente, ele, Robb “Robbo” Reiner (bateria) e o novo integrante Chris Robertson (baixo) comemoram o lançamento do décimo sexto disco de estúdio, devidamente batizado de Anvil Is Anvil. Enquanto muitas bandas buscam inovar, agregar novos elementos ou expandir sua sonoridade, o Anvil decidiu focar no que tem de bom e trabalhar num disco influenciado pelo seu próprio catálogo…

Ao lado de seus conterrâneos de Azul Limão e Dorsal Atlântica, o Taurus ajudou a construir o alicerce do Thrash Metal carioca enquanto o gênero ia se consolidando no restante do país. Em 1986, um ano após ter sido formado, lançou o clássico Signo De Taurus, álbum de estreia que o tempo tratou de tornar cultuado mundo afora. A partir daí, a banda mudou de vocalista e passou a escrever suas músicas em inglês, apresentando um som ainda mais técnico. Assim foram lançados os álbuns Trapped In Lies (1988) e Pornography (1989), até que na sequência o grupo entrou em um longo hiato. Em 2007, o catálogo foi relançado em CD e os integrantes se animaram e reativaram a banda. Três anos mais tarde, lançaram Fissura, em que voltaram a compor em português. Agora o Taurus celebra os trinta anos de sua criação e para tal o DVD/CD Taurus 30 Anos Ao Vivo acaba de ser lançado. A ROADIE CREW conversou com os fundadores Otávio Augusto (vocal) e os irmãos Cláudio (guitarra) e Sérgio Bezz (bateria) para eles falarem disso, de alguns pontos da carreira e também sobre as novidades que estão sendo preparadas para breve…

A maioria dos fãs se lembra do grupo inglês Savage por causa de Loose ‘N Lethal (1983), seu álbum de estreia. Tendo influenciado até o Metallica, o disco é sempre mencionado em listas da New Wave Of British Heavy Metal. Chris Bradley (vocal e baixo), Andy Dawson e Kristian Bradley (guitarras) e Mark Nelson (bateria) não ficam alheios a isso e, inclusive, incluíram como bônus do mais recente trabalho, intitulado 7, um disco ao vivo em que executam Loose ‘N Lethal na íntegra. Mesmo assim, afirmam que não querem ser vistos como uma banda nostálgica e seguem produzindo material inédito. Andy Dawson e Chris Bradley trazem os detalhes na entrevista a seguir…

Não é fácil fazer 18 anos…

…mas é muito gostoso fazer 18 anos! E quem já passou da adolescência sabe muito bem disso, apesar de que, depois deste marcante aniversário, os anos começam a passar numa velocidade incontrolável e, de repente, você se vê com 65 anos usando uma frase que é o nome de uma canção romântica da Rita Pavone, dos anos de ouro da música italiana, para se referir a uma celebração de maioridade de uma revista de Heavy Metal e Classic Rock. Mas eu não posso renegar essa experiência do passado que rendeu uma inesquecível e divertida noitada numa cantina em Milão (ITA) quando estávamos fazendo a cobertura do “Gods Of Metal Festival” em junho de 2000. O dono do restaurante, um senhor que curtiu o auge do famoso “Festival de Sanremo”, fechou as portas depois da meia-noite e juntou-se ao nosso grupo de headbangers (a equipe inteira da redação da ROADIE CREW), nos ofereceu seu vinho especial e sentou-se à nossa mesa para falar de música e futebol. Juro que nunca vi o Ricardo Batalha rir tanto como naquela noite a cada comentário que o italiano fazia quando eu falava que conhecia música italiana e citava nomes como Pepino di Capri, Domenico Modugno, Gigliola Cinquetti, Gianni Morandi, Bobby Sollo e outros. Foram várias horas de conversas e risadas, ótima comida e muuuito vinho. Alguns nunca conseguiram lembrar como foi que chegamos de volta ao hotel naquela madrugada.

Pois é, a Roadie Crew e o Heavy Metal tem nos proporcionado alguns dos melhores momentos de nossas vidas nos últimos 18 anos, e neste mês de maio comemoramos o início do 19º ano de circulação em bancas de todo o Brasil, algo que não é fácil de se conseguir, mas que só foi possível graças à paixão com que cada um dos membros da nossa equipe se dedica à música pesada e à revista. Na realidade essa data tem um grande significado porque marca a lembrança do nosso ponto de partida como publicação oficial, mas a Roadie Crew começou muito antes disso, como fanzine em 1994, e podemos dizer que teve um período de 4 anos de uma longa “gestação”.

É por isso que esta edição é comemorativa e traz um conteúdo especial sobre o ano de 1986, este que foi um ano muito importante para o cenário do Heavy Metal, quando algumas bandas emergiram do “underground” para figurar entre as atrações mais populares do “mainstream”. Nossa equipe listou 86 álbuns que se destacaram na época e que continuam sendo curtidos ainda nos dias atuais. Trazemos também entrevistas com figuras que ainda amam o que fazem e que já estavam em intensa atividade naquele ano, como Scott Ian, que nos fala do novo álbum do Anthrax, Steve “Lips” Kudlow feliz da vida com o lançamento de Anvil Is Anvil e Andy Dawson contando coisas da carreira do Savage. O representante brasileiro nas entrevistas é o Taurus, que também está fazendo festa lançando Taurus 30 Anos Ao Vivo. Excepcionalmente algumas seções foram suprimidas nesta edição por ter uma estrutura adaptada a uma temática especial.

Como parte das comemorações reinauguramos a loja virtual na Internet, e sugerimos uma visita à roadieshop.com.br, com novo visual e maior variedade de CDs, DVDs, edições avulsas e assinatura da revista.

DEADPAN: IN ALIENS WE TRUST, BUT THE ALIENS DON’T TRUST US

Não temos aqueles dias nos quais nossa vontade é largar tudo e sumir? Você não está sozinho na vastidão do universo, amigo: se um alienígena surgir por aqui para sacar como levamos a vida, ele também teria ganas de se pirulitar rapidinho. Essa seria uma das (boas) ideias envolvidas em In Aliens We Trust, trabalho do trio barriga-verde Deadpan que, como em qualquer álbum conceitual realmente digno de nota, põe o ouvinte pra pensar. Trocamos algumas palavras com o guitarrista/vocalista Gustavo Novloski.

BRUTALLIAN: MARANHÃO NOVAMENTE SURPREENDE

Experiência, garra e atitude. Três elementos simples e básicos em bandas de Heavy Metal, mas que muitas vezes faltam na maior parte das que ouvimos por aí. Superando mudanças no cenário musical mundial, falta de estúdios de gravação apropriados e de verba para investimento na carreira, o Brutallian demonstra logo em seu trabalho de estreia, Blow In The Eye, que não está para brincadeira. Formado em 2002, o grupo de São Luís conta com ex-membros de outras bandas do cenário maranhense, o que garante a experiência de Pablo Barros (vocal), Lex Wave (guitarra), Fabio Matta (baixo) e Rayan Oliveira (bateria). Pablo nos conta sobre a história, o presente e o que espera do futuro do Brutallian.

A SORROWFUL DREAM: A PAIXÃO E SUAS FACES

Após um hiato fonográfico de seis anos, finalmente em 2015 o septeto A Sorrowful Dream lançou o sucessor de Toward Nothingness. Em Passion, o grupo traz músicas fortes e envoltas em climas densos. E, como o título evidencia, as letras abordam reflexões a respeito dos pontos que são relacionados ao sentimento da paixão. Para saber mais sobre Passion, conversamos com os vocalistas Éder A. Macedo e Josie Demeneghi. Confira…

Nesta edição:

Abigail/Shitfucker

Anguere

AOR

Apophizys

Blaze Bayley

Bloodbound

Burn The Mankind

Captain Black Beard

Cursed Slaughter

Deadpan

Di.Soul.Ved

Dynazty

Enabler

Gygax

Heia/Nox Spiritus

Insision

Joe Bonamassa

Killswitch Engage

Lacuna Coil

Linha 38

Mantar

Miasmal

Mob Rules

Morte Incandescente

Nave Astra

Ragnarok

Reckless Love

Revenge

Rotting Christ

Silent Jack

Sinbreed

Soul Inside

Steel Panther

Tetragrammacide

The Handful

The Lumberjack Feedback

Tribe Of Wendigo

Vesztegzár

Warlord

Within Temptation

Accept

Carioca Club – São Paulo/SP

08 de abril de 2016

Por Ricardo Batalha • Fotos: Fernando Pires

“Os fãs sul-americanos respeitam o Heavy Metal. E não falo só de gostar do som, isso é fácil. Eles vivem, respeitam e entendem todos os elementos do Metal clássico europeu, algo que não se vê na América do Norte”, disse o baixista Peter Baltes momentos antes de entrar no palco do Carioca Club, para a quarta apresentação do Accept em São Paulo. “As pessoas prestam atenção à música, mas aqui eles também fazem isso nos riffs, solos, pontes, coros, refrãos. É a melhor coisa para nós e por isso sempre falamos que temos o maior prazer em estar de volta ao Brasil”, acrescentou.

Pontualmente às 19h, após a ‘intro’, Baltes, Mark Tornillo (vocal), Wolf Hoffmann e Uwe Lulis (guitarras) e Christopher Williams (bateria) entraram com a acelerada Stampede, que abre Blind Rage. O álbum, lançado em 2014, teve as últimas datas de sua longa turnê justamente na América do Sul, onde o grupo se apresentou na Argentina, Chile e Brasil – além de São Paulo, os alemães tocaram no Rio de Janeiro/RJ (09), Belo Horizonte/MG (10), Manaus/AM (12) e Curitiba/PR (14).

Com o Carioca Club lotado pela terceira vez seguida em um show do Accept e sob um calor intenso, que seria perfeito para descrever o título de um de seus álbuns (Eat The Heat), a aula de mestrado e doutorado de Heavy Metal seguiu com Stalingrad. A música título do álbum de 2012, que já tinha emocionado na passagem pelo “Monsters Of Rock” do ano passado, quando seu show foi considerado um dos melhores do evento, repetiu o feito….

Soulfly

Audio Club – São Paulo/SP

10 de abril de 2016

Por Leandro Nogueira Coppi • Fotos: Ricardo Ferreira

Não tem jeito, quando Max Cavalera desembarca no Brasil a comoção é enorme. São entrevistas disputadas, muita procura por ingressos e por aí vai. Dessa vez não foi diferente. Após três anos, o Soulfly estava de volta e pela quinta vez se apresentava no país. Em São Paulo, a Audio Club recebeu um bom público, que compareceu para prestigiar a “We Sold Our Souls To Metal Tour”.

Para a abertura foi escalado o ascendente Project 46, que a cada dia ganha mais adeptos. A banda começou a mostrar o seu Metalcore com a pesada Atrás Das Linhas Inimigas, tendo a plateia ao seu lado. O som estava um pouco embolado e desse jeito mesmo o grupo emendou Vergonha Na Cara. Ao final dela, o vocalista Caio MacBeserra, que sempre preenche bem os espaços do palco, se movimentando, agitando e discursando, brindou o público, que participava bastante. O grupo equilibrou o set tocando músicas de seus dois álbuns, Doa A Quem Doer (2011) e Que Seja Feita A Nossa Vontade (2014). Assim sendo, marretadas como Erro + 55, Empedrado e Carranca botaram todos pra ferver. Mas os melhores momentos vieram com Foda-se (Se Depender De Nós) – como sempre, a mais aguardada – e Violência Gratuita. Em todo show, ambas contam com a plateia cantando forte seus refrões. O momento mais marcante veio com a derradeira Acorda Pra Vida, que possui um solo muito bem feito por guitarras gêmeas. Foi demais quando a música parou e os fãs continuaram o coro. Ao longo de quarenta minutos de apresentação o Project cumpriu bem o seu papel e se retirou sob muita ovação. Destaque para Henrique Pucci, que está cada vez mais “cavalo” na bateria!…

Avantasia

Espaço das Américas – São Paulo/SP

24 de abril de 2016

Por Thiago Rahal Mauro • Fotos: Fernando Pires

Uma noite para ficar na memória. Foi com esse sentimento que os fãs saíram do Espaço das Américas, em São Paulo, após o show do Avantasia. A apresentação teve uma das melhores produções já vistas para projetos deste porte no país, incluindo palco com plataformas, iluminação com várias cores e som perfeito. Foram exatas 3h15 de música sem parar, o que deixou todo mundo em êxtase.

Inicialmente concebido como um projeto paralelo do vocalista Tobias Sammet (Edguy), o Avantasia ganhou proporções ainda maiores quando resolveu sair em turnê após o álbum The Scarecrow (2008). Desde então, após cada lançamento Tobias Sammet e sua trupe saem em caravana pelo mundo divulgando sua música. Desta vez, em 2016, o projeto se apresentou em 33 cidades divulgando o álbum Ghostlights (2016), até chegar no Brasil. Para surpresa de todos, Tobias Sammet decidiu que São Paulo seria a cidade para a gravação do show em DVD.

A empresa encarregada de gravar o show do Avantasia foi a Foggy Filmes, conhecida por ter gravado o DVD da banda Norturnall, além de diversos videoclipes de bandas nacionais. Antes de começar o show propriamente dito, um fato curioso: um integrante da produção avisou aos presentes que o Avantasia decidiu também presentear os fãs brasileiros com a gravação de um novo videoclipe e a música escolhida foi Draconian Love, de Ghostlights (2016)…

Ton Of Bricks: “Nós a escrevemos um dia antes de entrarmos no estúdio. Na verdade, foi uma jam que acabou virando uma música. Não estávamos pensando em compor e ela se tornou uma das melhores do álbum. Talvez porque não planejamos, apenas fomos lá e fizemos num momento em que estávamos nos aquecendo para começar a pré-produção. Foi quase um acidente (risos).”

Álbum: Metal Church – The Dark (1986)

Iron Maiden – Somewhere In Time