URIAH HEEP – São Paulo (SP)

Redacao RC
11/12/2023

10 de dezembro de 2023 – Tokio Marine Hall

Por Nelson Souza Lima

Fotos: André Santos

Quem foi ao Tokio Marine Hall conferir a veterana banda britânica sabia que ia rolar uma aula de hard/metal e, com o perdão do trocadilho, foi de “aheepiar”. Setlist já conhecido, pois circulava nas redes sociais há dias e, com pequenas alterações, o grupo liderado pelo guitarrista Mick Box trouxe para a capital paulista a “Uriah Heep South American Tour 2023”, outra grande turnê organizada pela Top Link Music. Antes de São Paulo, os caras tocaram em Lima no Peru, Santiago no Chile e Curitiba, capital paranaense.

Em outro final de semana recheado de shows os fãs do Uriah Heep não fizeram feio e, praticamente, lotaram o TMH. Não houve banda de abertura. O “esquenta” e gran finale ficou por conta da Mofo Jam, tocando no hall da casa dois sets bem distintos. No primeiro, antes do UH, os competentes e experientes Marcos Lucke (vocal e baixo), Fernando Piu (guitarra e backing vocals, Virus) e Robert Lunardi (bateria) mandaram clássicos mais tranquilões de Lou Reed, David Bowie, Bob Dylan, Neil Young, entre outros. O peso veio pós-Uriah Heep com Black Sabbath, Motörhead, Deep Purple e outras porradas. Lucke sempre agradecia os presentes e também por terem sido convidados para fazer o abre dos ingleses.

O trio, que costuma se apresentar no Malta Rock Bar e em outros da capital, deixa claro que sabe como agradar rockers de todas as idades. Aliás, importante ressaltar que bandas icônicas como o Uriah, com mais de cinco décadas de trajetória atravessam o tempo, agregando novos fãs. Muitos grisalhos em harmonia com outros bem jovens e até crianças. Enfim, é o rock/hard/metal passado de geração para geração.

Marcado para 20h, o show do Uriah Heep começou com alguns minutos de atraso, mas nada que atrapalhasse e o cenário foi o mais minimalista possível. Apenas a banda no palco e sem backdrop, o que ficou claro na sequência, pois o repertório não trouxe nenhuma música do mais recente álbum, “Chaos & Colour”. Ausentes do Brasil por quase uma década, a última passagem do Heep por aqui foi em 2014 e a galera estava ávida para matar as saudades após tanto tempo.

Quando as luzes se apagaram gritos de saudação e os indispensáveis celulares ao alto. Aos poucos Mick Box, ladeado por Bernie Shaw (vocal), Dave Rimmer (baixo), Phil Lanzon (teclados e backing) e Russell Gilbrook (bateria) deram início a uma saraivada de clássicos que durou em torno de 80 minutos.

O set de quinze canções foi o mesmo tocado em Curitiba (PR) e no Chile – os peruanos foram contemplados com duas a mais, “The Hanging Tree”, de “Firefly” (1977) e “Against The Odds”, de “Sea of Light” (1995). Para abrir a avalanche sonora duas de “Living The Dream” (2018): “Grazed By Heaven” e “Take Away My Soul”, que são hardões de sacudir o pescoço. Em “Take Away My Soul’, Bernie Shaw pediu para o público bater palmas, devidamente atendido.

Na sequência, o maestro Mick Box cumprimentou o público dizendo o quanto era bom estar de volta ao Brasil. Bernie Shaw anunciou uma viagem no tempo até 1972 para tocarem “Traveller In Time”, do cultuado “Demons & Wizards” (1972). Shaw também destacou que foi a última apresentação do grupo em 2023.

Uma tríade bem louca com “Between Two Worlds”, de “Sonic Origami” (1998); “Stealin'”, de “Sweet Freedom” (1973), e “Too Scared To Run”, de “Abominog” (1982) quase fez a casa cair, mostrando que apesar de serem álbuns lançados em décadas distintas são uníssonas e atemporais. Conclamando a galera para aplaudir o tecladista Phil Lanzon, o vocalista voltou novamente no tempo para 1972 e mandaram “Rainbow Demon”, outra de “Demons & Wizards”, com climão setentista, tecladeira animal que poderia constar em algum disco do Deep Purple da época. Sonzeira!

Bernie Shaw está na banda há 37 anos e sua interpretação das músicas clássicas cantadas pelo saudoso David Byron (1947-1985) é magistral. A todo instante o vocalista enaltecia Mick Box e pedia aplausos ao guitarrista pelo fato de manter a banda na estrada sendo o único integrante original. Outro fato a ser ressaltado é o quanto o quinteto é entrosado e com uma técnica absurda. O batera Russell Gilbrook é uma usina motora e toca sorrindo todo o show, realmente se divertindo com viradas e batidas de tirar o fôlego da plateia.

Após “Sweet Lorraine”, os celulares subiram mais alto quando anunciaram “Free ‘n’ Easy”, de “Innocent Victim” (1977), com refrão cantado a plenos pulmões por todos. Shaw perguntou quem na plateia era do metal e que teriam três minutos de puro metal. “Gypsy”, do disco de estreia “…Very ‘Eavy …Very ‘Umble” (1970), levantou ainda mais a temperatura com “hey, hey, hey” e uma demonstração de que o público estava nas mãos da banda. A novidade no set ficou por conta de “Look at Yourself”, do disco homônimo de 1971, num dueto entre Bernie Shaw e a guita de Mick Box. A música teve duração de mais de cinco minutos com Shaw apresentando a banda para cada um poder solar seu instrumento num êxtase sonoro/contemplativo. Momento mágico do show.

Por sinal, o vocalista mostra que seu vozeirão continua intacto, com agudos de prima, e Box como sempre manda ver no pedal wah-wah. O enceramento do set veio com “Lady In Black”, de “Salisbury” (1971). Os caras deixam o palco para voltar num encore altíssimo e pra cima com as mais que necessárias “Sunrise”, de “The Magician’s Birthday” (1972), e “Easy Livin'”, mais uma de “Demons & Wizards”. Final apoteótico desta banda reverenciada e que matou (e bem) a saudade dos fãs brasileiros. No final, claro, baquetas, palhetas e toalhas jogadas aos fãs. O papel do set list foi disputado, quase aos tapas, dada a devoção que o Uriah Heep desperta entre os brasileiros. Que não demorem tanto tempo para voltar.