BRUCE DICKINSON – São Paulo/SP

Antonio Carlos Monteiro
17/04/2023

Por Antonio Carlos Monteiro

Fotos: Roberto Sant’Anna

A ideia de fundir sonoridades de uma banda de rock com orquestra não é nova. A partir dos anos 90, quase todo mundo fez isso, de Aerosmith a Metallica, de Kiss a Nightwish. Só que a ideia é bem mais antiga. Nos idos 1969 (onde você estava em 1969?), Jon Lord escreveu a peça Concerto for Group and Orchestra, que foi gravada ao vivo pelo Deep Purple em 24 de setembro daquele ano e acabou marcando a estreia na banda de Ian Gillan e Roger Glover.

E foi essa a base do show que Bruce Dickinson, confesso fã do Purple, trouxe ao Brasil para quatro apresentações – antes, havia feito sete shows em países do leste europeu.

Diante de uma casa lotada e acompanhado por uma excelente banda, formada por Kaiter Z Doka (guitarra, Jon Lord), Tanya O’Callaghan (baixo, Whitesnake), John O’Hara (teclado, Jethro Tull) e Bernard Welz (bateria, Jon Lord, Don Airey), e por uma orquestra formada por músicos locais (convenhamos, botar uma orquestra inteira num avião não é uma empreitada exatamente barata…) e regida por Paul Mann, Bruce se mostrava completamente à vontade no palco. Depois de entrar em cena e explicar como funcionaria a apresentação (“não é uma banda acompanhada por uma orquestra, são banda e orquestra juntos”, definiu), deixou o palco já que o primeiro movimento da obra é totalmente instrumental. Mesmo sendo algo novo para boa parte dos presentes, a execução conquistou a plateia. Banda e orquestra alternaram partes e ambas puderem mostrar a excelência de seus integrantes.

Bruce entrou no segundo movimento e aí a galera começou a se soltar mais, curtindo não só o vocal, mas também a movimentação do cantor, com uma abordagem obviamente muito diferente de sua performance com o Iron Maiden.

O terceiro e último movimento voltou a alternar performances de banda e orquestra, com direito até a solo de bateria. Novamente, mesmo sem estar totalmente familiarizado com o que acontecia no palco, a plateia não economizou aplausos efusivos ao final da apresentação.

Após uma pausa de uns vinte minutos, como é normal acontecer nos concertos eruditos, todos voltaram ao palco para, aí sim, começar o verdadeiro show de rock. Bruce iniciou o set com duas de suas músicas, Tears of the Dragon e Jerusalem, que ganharam muito em dramaticidade com a participação da orquestra.

Depois disso, quem foi lá pra ouvir Deep Purple simplesmente se esbaldou. Pictures of Home e When a Blind Man Cries nos lembraram que, a despeito de estar com 64 anos, Bruce Dickinson é um dos maiores vocalistas da história e da atualidade, além de ser interessante notar como sua voz cai bem nas músicas do Purple.

Em seguida, foi a vez de botar a galera pra cantar com Hush, que também recebeu um arranjo certeiro por parte da orquestra e, na sequência, os primeiros acordes do teclado de John O’Hara para Perfect Strangers transformaram o Vibra (que, para quem não está ligando o nome à pessoa, é o conhecido Credicard Hall repaginado) num show de rock. Bruce se esbaldou! Regeu os músicos com uma batuta igual à do maestro e até se juntou ao tecladista para tocar algumas notas. Ali também deu pra ver vários integrantes da orquestra, como a primeira violinista (spalla), agitando ao som do rock – para muitos, deve ter sido a primeira experiência com o gênero.

Depois daquela saidinha fake, volta todo mundo ao palco para a parte final. Smoke on the Water tirou a galera das comportadas cadeiras que foram colocadas na pista e levou todo mundo pra junto do palco. E, quando todo mundo pensava que o show acabaria ali, a surpresa: pela primeira vez nesta turnê, Burn entrou no repertório – e, cá entre nós, foi a melhor do espetáculo, com banda afiada, orquestra dando o gás e Bruce alternando tranquilamente entre os vocais de David Coverdale e Glenn Hughes.

Foi um daqueles shows a que você comparece sem estar cercado de altas expectativas e que te surpreende completamente. A performance dos envolvidos, o repertório e, principalmente, o talento de Bruce fizeram dessa uma noite mais que especial. A lamentar somente o local em que acomodaram a imprensa: numa lateral da parte superior da casa, da qual era impossível visualizar boa parte da orquestra. Como diria Millôr Fernandes, “por que me puseram na última fila, atrás da coluna?”